3/27(金)公開「90メートル」中川駿監督×山時聡真　interview

2026.03.26

CINEMA

人生の岐路に立つ高校生の息子と難病を抱えるシングルマザー
複雑な想いを抱える親子の絆と揺るぎない愛を綴った感涙物語

人生の岐路に立つ高校生の息子と難病を抱えながら我が子の希望ある明日を願うシングルマザーの揺るぎない愛を綴った感涙物語『90メートル』。新進気鋭の監督・中川駿渾身のオリジナル企画を映画化。
母親を看病した経験を持つ監督が、自身と自身の母を重ね合わせてキャラクターを作り上げ、半自伝的映画を生み出した。難病を抱えた母・美咲と2人で暮らす高校3年生の藤村佑を演じるのは、スタジオジブリの『君たちはどう生きるか』で主役声優の座を射止め、話題作への出演で注目を集める山時聡真。母・美咲を演じるのは菅野美穂じた。
W主演を務めた山時聡真と脚本・監督を手がけた中川駿、“似たもの同士”という二人にインタビュー。

この作品は、監督ご自身の半生を描いたような作品で、ご自身とお母様がモデルになっているそうですが、この映画を撮るきっかけはどういったものだったのでしょうか？

中川駿監督：僕は母を数年前に亡くしていまして、亡くなる前は僕が母の介護をしていました。母も僕を愛してくれていましたし、僕も同じだったのですが、親子というのはどこか素直に向き合えない部分もありました。
母に対する愛情や尊敬の気持ちを持っていたのに伝えられないまま母が亡くなってしまって、申し訳ないという後悔の気持ちや罪悪感を持ち続けていました。このことをいつか作品にすることで、気持ちを整理したいという思いがあったんです。
そんな中、とあるドキュメンタリー作品に出会いました。それが今回の作品と同じく、病気の母親とそのケアをする男の子の話でした。その母親と息子さんの様子が、10代の頃の僕と母親の関係性にとても似ていて、人ごとに思えなくて、自分を重ねてみていました。
自分がもしヤングケアラーだったらと考えていたら、ストーリーが見えてきて。そこからイメージが膨らんでいきました。
もともと母と息子の話を描きたかったこともあり、いい機会をいただいたのがきっかけでもあります。

今回ヤングケアラーでもある藤村佑を演じた山時さんについて、どこか監督ご自身と重なる部分を感じたとのことですが、どういったところに感じたのですか？

中川駿監督：サイズ感も似ていますし(笑)、好きな服の系統も似ているし、キャラクターも勝手ながらシンパシーを感じていました。それにお互いバスケが大好きで真剣に打ち込んできたので、そこが大きかったかもしれません。ただ僕と大きく違うのは、彼はお母さんに対してすごくリスペクトがあって感謝の気持ちをきちんと伝えられている。僕はそれができなかったので、佑という役を託すことで、僕がお母さんに伝えられなかった想い、感謝の気持ちを昇華してくれる俳優ですね。

山時さんは、監督の今の言葉を聞かれてどのように感じられましたか？

山時聡真：サイズ感が似ているというのがちょっと…（笑）でも仰る通りで、共通する部分が多かったです。監督と一緒にやったバスケもすごく楽しかったですし、撮影中も僕が緊張しないように気を遣ってくださいました。
それはこの作品で佑を演じる上でとても大きかったと思います。

作品を拝見してヤングケアラーで、思春期のどうしようもない苛立ちや、もどかしさが痛いほどに伝わってきました。佑役を演じられる時に心がけていたことはありますか？

山時聡真：佑は、言葉には出さないけれど、表情だけで語らなければならないシーンが多く、台本を読んでいる時に、この時はどういう感情なのか。すれ違いが重なって複雑になっていく気持ちをどう表現したらいいのか。そこはすごく悩みました。
こういう表情で演じようと頭で考えるのではなく、感情がベースになって出る表情を大切にしながら演じていました。それと佑の“姿勢”です。これはとても意識した部分でした。佇まいや、言葉、表情などが繋がって佑になっていければと、丁寧に挑もうと心がけていました。

山時さんが演じられた“佑”をご覧になられて、監督はどのような印象を持たれましたか？

中川駿監督：実は僕の中に“佑”の明確なビジョンがあったかというと、そうではありません。具体像がなかったからこそ、山時くんが演じた“佑”に違和感を感じることはありませんでした。それは最初にオーディションで会った時に、根底の部分が違っていないことを感じていたので、気になることはありませんでした。

母親役を演じられた菅野美穂さんも作品の根幹を作っていたひとつだったと感じました。菅野さんが演じられた母親役について聞かせてください。

中川駿監督：これまでのたくさんの作品を拝見させていただいた女優さんですが、今回初めてご一緒して「一流とはかくあるべき」という姿を現場で拝見して、現場で勉強させていただきました。そして、何より菅野さんとお芝居をする共演者が刺激をもらって、演じてくれていたのがとても印象的でした。共演者やスタッフへの影響力がとても大きいと感じました。特に役についての話をしなかったのですが、菅野さんから「監督にとってお母さんってどういう人か」「お母さんとの何かエピソードは？」という会話はたくさんしました。

山時さんは、菅野さんとご一緒されてみていかがでしたか？

山時聡真：飾らない、とてもナチュラルな方でした。もちろん大先輩ですし、キャリアも知っているのですが、僕のことを本当の息子のように接してくださって、懐が深い俳優さんだと感じました。最初は少し緊張していたのですが、役をきちんと自分のものにしていく姿を背中で見せてくださいました。とても印象に残っていることがあって「介護をすると思って私の爪を切ってみて」と仰ったんです。僕自身、人の爪を切ることが初めてだったんです。実際に爪を切る時には、深く切りすぎないようにしなくてはと緊張したのですが、その距離の近づけ方に優しさを感じました。そこで“介護をする佑として”の気持ちもわかったように思いますし、これは日常的に佑がやっている介護であることを想像して、とても自然に佑に近づけた一歩でした。本当にたくさんのことを言葉だけではなく、お芝居や行動で見せていただいたと思います。

この映画の主題歌「0.2mm」という楽曲をMrs.GreenAppleの大森元貴さんが、ソロ楽曲として書き下ろされていますが、最初に聴かれた時の印象はいかがでしたか？

中川駿監督：作品の本編を観ていただいて、大森さんご自身でこの作品の後に主題歌として流れる曲がこんな形であればいいなという想いで書いてくださった曲です。最初に聴いた時は泣きました(笑)。

山時聡真：本編だけ観た時も泣きましたが、主題歌が入ってさらに号泣しました(笑)泣いている自分の背中をさすってくれているような、そんな優しさがある曲で、僕はあの曲だけを聴いてもこの「90メートル」の作品のテイストが伝わると感じました。僕はもともと大森さんのことが大好きだったので、主題歌という宝物をいただいた気がしてとてもうれしかったです。

中川駿監督：最初に音楽だけ聴いた時は、優しくて温かくて素敵な曲だなって思ったのですが、実際にエンドロールにはめて、映画を通じて最後に流れる曲を聴いた時に、作品全体の魅力が増したように感じられました。最初はそれが言語化できなかったんですけど、何でかなと考えていたら、あの曲はきっと佑と美咲がかつて過ごしていた、特に佑が子供の頃の日常の風景を、あの曲から想像するんです。なぜ曲が入ったことで作品の魅力が高まったかというと、映像だけで見ると、かつての親子の在り方って冒頭の少しの時間でしか表現していないんです。物語の大半は病気が発症した後の話なので、こうだった親子関係が今こうなってしまったという変化の幅を伝えるのに、とてもぴったりハマった感じがして、物語の大きさがしっかりとお客さんに伝わるようになったと感じたんです。ただの主題歌に終わらず、映画の魅力をぐっと引き上げてくださった。本当に作品のことを理解してくださっていないとできないことなので、とても素敵なプレゼントで僕も宝物をいただいた気持ちです。

話は変わりますが、山時さんは福岡に住まれていたことがあったんですね？覚えていらっしゃいますか？

山時聡真：小学校6年生までいたので、しっかり覚えています。塾にも通っていましたし、昨年末には友達に会いにきたのでとても愛着があります。

それは福岡のファンはすごくうれしいですね！
最後に映画をご覧になるみなさんにメッセージをお願いします。

中川駿監督：ヤングケアラーがテーマにはなっているんですけども、とても普遍的な親子の愛、親の子離れ、親離れの話で多くの方に共感して、自分を重ねて観ていただける作品だと思ってるので、ぜひたくさんの方に劇場でぜひご覧いただきたいですね。

山時聡真：監督が仰ったように本当に一人一人の人生が重なる瞬間があると思います。この作品は難しい話ではなくて温かさに包まれる作品です。大切な人を想いながらこの作品を観ていただきたいですし、周りの人の優しさを感じられる作品ですので、劇場で観ていただければうれしいです。

スタイリスト：MASAYA (PLY)

ヘアメイク：畠中美朝